東方美學研究者——武湛，帶你探討屬于中國的“美意識”
中國人的“美意識”是什么？什么樣的插花才算是“中國美”？
中秋節(jié)，一直是我們國家的傳統節(jié)日，至今已有上千年的歷史。古人在慶祝中秋節(jié)的時候，會賞月、觀潮、燃燈、猜謎、吃月餅。
如今中秋節(jié)成為了我們國家的法定節(jié)假日，又到了一年一度的中秋節(jié)，花好月圓、丹桂飄香、人歸語歡無一不是大家對節(jié)日的期待。
作為我們國家的另一種傳統文化現象的插花文化，在古代中國人的日常生活和重大活動中扮演著非常重要的角色。它不僅是生活方式的一種體現，更是人生態(tài)度的投射，也是中國禮儀生活中非常重要的部分。
除了是庶民社會的喜好之外，在宮廷、貴族、寺觀、文人士大夫等社會圈層中，插花不僅僅是一種技藝，更是一種生活的美學，是所謂“生活的藝術”這種文化理念的重要載體。
身為花藝師，大家除了需要熟練掌握技法外，還需要了解“花文化”，了解“花藝”在國家和歷史中的地位、發(fā)展歷程以及未來趨勢。
今天我們請到了研究東方美術史，作為獨立策展人的武湛老師，來和大家一起談談關于中國的“花文化”和“美意識”。
武湛 本科國際關系學院日語專業(yè)，研究生中央美院東方美術史。 作為獨立策展人與美術館、藝術節(jié)、畫廊等藝術機構合作做了多期主題為 “亞洲的文化認同”、“東方思維方式在當代藝術創(chuàng)作中的生態(tài)”等不同的類型的展覽。 與中國青年出版社合作翻譯出版了多本關于日本藝術與設計方面的書籍。 2014年開始與中國文化傳媒集團合作，在洛杉磯、吉隆坡、悉尼等地做推廣中國藝術的大型項目，得到文化部的認可和海內外媒體、同仁的關注。 今年參與布達佩斯的“一帶一路”項目。
中赫時尚：我們的文化已經有五千多年的歷史了，但插花文化并沒有特別好的傳承下來，您是如何看待中國插花藝術的發(fā)展和未來的？
武湛老師：所謂插花文化沒有很好的傳承，據我的了解，這種藝術作為一種潛流其實是始終是暗流涌動的，并沒有完全斷絕，只是在某些歷史階段并不像今天這樣廣為人知，也沒有在媒體中廣泛傳播而已。
今天人們的生活越來越好了，很多人重新注意到或發(fā)現了插花這件事，覺得特別有意思，希望學習并在自己的生活中實踐插花這種藝術。我覺得這是水到渠成的一個過程，也是人們追求美好生活、表達生活感受的一種表現，我想這是自然而然的。對于插花藝術的未來，我覺得我們有充分的理由對這個美好前景抱有信心。
中赫時尚：在您眼中和您研究的內容中，中國人的“美意識”是什么？什么樣的插花才算是“中國美”？
武湛老師：我想借用老子的“道可道非常道”來回答你的問題吧?！爸袊馈笨峙乱彩沁@樣的不可說，因為她太豐富，既是廣大的，又是精微的，而且還是不斷變化延展的。本質上講她沒有定式，即所謂生生不息。
我們五千年的歷史，也絕非一成不變的，無論是西域風俗的引入還是佛教文化的東傳，都對我們的本土文化發(fā)生了影響，并被整合到”中國文化“的宏大敘述之中。而中國人對美的認知也經歷了同樣的過程。我們今天所承接的關于“中國美”的一切，既是前人思考整理的結果，同時也是今人學習和發(fā)展的起點。因此一方面我們在課程中盡量提綱挈領的勾勒“中國美”的歷史輪廓，另一方面也極力鼓勵同學者活學活用，發(fā)揮自身的創(chuàng)造力。
我想“天行健，君子以自強不息”是《周易》告訴我們的智慧，宇宙是遷流不息的，天地之間的人，也應該效法天地而不斷“自新”。“中國美”又何嘗不是呢？所以我們與其追問什么是“中國美”，不如換一個角度，提問“中國美”曾經是什么？未來又可能成為什么？以這樣開放的視野和態(tài)度來對待“中國美”可能更具建設性，因為她絕不僅僅是面向過去的經驗總結和概念界定，而更應該成為面向未來的開放討論和探索。
中赫時尚：插花作為一種藝術，是大家表達情感的一種方式。從古至今，人們會通過一些藝術形式，對自我的情感進行表達。請您聊聊從古人到現在，我們中國人是如何通過藝術形式對自我進行表達的？
武湛老師：如果大家有興趣的話可以讀一讀中國美術史，外國的美術史也可以。因為自我表達是藝術的基本功能之一，我說藝術的“功能”這個詞可能容易引起誤會，大家可能誤以為是所謂“成教化助人倫“的老生常談，其實那是講藝術的社會功能，也是無可厚非的。而另一方面，“自娛”也是藝術的功能，典型的例子我們可以看蘇東坡。
宋代的中國，雅文化達到了登峰造極的階段，陳寅恪認為“吾中華文化，歷數千載之演進，造極于趙宋之世”，這個極致也包括“丹青”，用今天的話說是“寫實藝術”。
由于帝王的偏好和皇家的支持，宮廷畫院中高手如林，把中國的寫實藝術推向高峰。但是這種官方的藝術追求有時候會對藝術家（這其實是比較晚出現的概念，在西方要到文藝復興前后，在中國則與“文人畫”的概念息息相關）個人的自我表達造成約束。
于是相對于宮廷畫師或畫匠的繪畫，蘇東坡就以唐代的王維為榜樣，標舉“論畫以形似，見與兒童鄰”的藝術理念，提倡追求自娛、自我表達的“墨戲”。強調藝術創(chuàng)作要不被物象所囿，要寫意，要能夠表達自我，獨抒胸意，就像唐代張璪所說的，除了“外師造化”更要“中得心源”。
當然插花也可以從中得到啟發(fā)，花藝師在做作品時，既要寫意，也要能夠表達自我，用植物素材去抒發(fā)自己的情感。
中赫時尚：最近在您參加的《中國現代花藝世界性發(fā)展研討會》活動上，現場創(chuàng)作了一款中國現代花藝作品，對此您有何感受？
武湛老師：我認為舉辦這場中國現代花藝的研討會非常有必要，特別是請中國傳統插花大師王蓮英老先生來現場做的演講，給在場的人帶來很多啟發(fā)。后半段各位跨界設計師的討論，也聽到大家的不同意見。我想這次活動對中國現代花藝這個課題的不斷深化和完善來說，是非常難得聽取建議的機會。
說到當時的創(chuàng)作，其實還是有些緊張的，畢竟我平常的課大多是“坐而論道”吧，實際上手操作還是會有不同的感受，也難免眼高手低之嘆，借用陸游的詩句來說，我覺得插花這件事真的是“紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行”啊。
中赫時尚接下來將在今年12月舉辦2019國際花藝設計趨勢大師研討會，在論壇特別板塊“中國時間”環(huán)節(jié)里，大家可以了解到更多花藝設計新趨勢和“花文化”。
